جورج سی ولف در مورد لوی چادویک بوزمن: “این یکی از بزرگترین اجراهایی است که تاکنون در فیلم گرفته شده است

Category: جهان زیبایی Comments: No comments


تی

او شش ماه گذشته یک دوره دشوار برای پردازش جورج سی ولف بوده است. فیلم کارگردان پایین سیاه ما راینی در سال جدید یک ضربه بزرگ بود و هنوز شش ماه است که ستاره آن ، چادویک بوزمن ، بازیگر ، بر اثر سرطان روده بزرگ درگذشت. وولف در مورد کنار آمدن با مرگ مرد برجسته خود با افتخار می گوید: “برای طولانی ترین مدت در گذشته نمی توانستم از او صحبت کنم.” مغز من اجازه نمی داد این کار را انجام دهم. اما در حدود دو هفته گذشته این کار را شروع کردم. ”

پیرمرد 66 ساله در حالی که از نیویورک برف لبریز شده بر روی زوم صحبت می کند ، حال و هوای بازتابی دارد. او در ردیف نرم و در عین حال فرماندهی اش ، متولد زندگی در برادوی ، در همه چیز مراقبه می کند ، از اواخر بوزمن گرفته تا سیاست های نژادی دهه نهم هارلم ، کلوپ پنبه. رویکرد قابل توجه او نسبت به هر موضوعی که لمس می کند و همچنین نمایشنامه نویسی و کارگردانی تئاتر ، به وضوح او را برای اقتباس نتفلیکس از شاهکار نمایشنامه نویس مشهور آگوست ویلسون مناسب می کند.

که در پایین سیاه ما راینی، “مادر بلوز” Ma Rainey و گروهش در طول تابستان پر هیجان شیکاگو به مدت یک روز دور هم جمع شدند تا رکوردی را بزنند. هر شخصیت یک سیم زنده از آسیب ها و عواطف نژادی پردازش نشده است ، که صدمات خود را بر روی یکدیگر می کشد تا زمانی که اثرات مخرب تبعیض نژادی منجر به یک نقطه پایان انفجاری و در عین حال اجتناب ناپذیر شود. در رنگ غنی و پر رنگ ولف موفق به جمع آوری انرژی و امید به زندگی بهتر که سیاه پوستان هر روز با خود حمل می کنند ، حتی در برابر نژادپرستی وحشیانه است.

در نقش آخر خود ، لوی شیپور بوسمن بارزترین نمونه این تخریب است. ولف این شخصیت را به عنوان یک سر انگشت با محبت یک شخصیت پدر متمایز توصیف می کند – نوازنده با انرژی مهار نشدنی کسی که می داند در اوج خود هستند ، هنوز خسته می شود اما هنوز نمی تواند از راه خود خارج شود. ولف می گوید: “یکی از دوستانم گفت تماشای لووی که به سمت هرج و مرج کشیده شده جذاب است.” “مشکل شخصیت این است که او نمادی از جوان ، باهوش و با استعداد بودن نشان می دهد. که [chaos] فقط با قلمرو می رود. “

با توجه به عملکرد الکتریکی بوزمن ، شایعات پیش بینی می کنند که وی برای اسکار پس از مرگ نامزد خواهد شد. ولف مطمئن نیست که امیدهای خود را بالا ببرد – “این اتفاق خواهد افتاد همانطور که اتفاق می افتد” ، اما او در مورد احساسات خود نسبت به بوسمن به عنوان یک هنرمند کاملاً واضح است. “من می دانم که این ممکن است پر از آن به نظر برسد ، اما من فکر می کنم این یکی از بزرگترین اجراهایی است که تاکنون در فیلم ضبط شده است. عادت زنانه. این یک عملکرد حیرت انگیز است: چقدر برهنه است ، چقدر از نظر احشایی قدرتمند است. کاریزما وجود دارد و سپس حقیقت وجود دارد و او با هر دو پر شده است. “

مرگ ناگهانی چادویک بوسمن (پیش زمینه) در ماه اوت گذشته از سرطان روده بزرگ ، جهان را شوکه کرد

(دیوید لی / نتفلیکس)

اگرچه قبلاً در طول فصل جوایز ، همراه با این برنامه ها ، از پلتفرم های جریانی مانند Netflix نیز چشم پوشی می شد پایین سیاه ما راینی، نتفلیکس از دیوید فینچر فیلم می گیرد مانک و آرون سوركین دادگاه Chicao Seven به طور بالقوه در حال نامزدی اسکار امسال هستند. برای ولف ، همه گیری در حال انجام هرگونه استدلال در مورد بحث در مورد پخش کننده های کمتر سیستم عامل را ارائه داده است. “با توجه به وضعیت و خاموش شدن ، هر مکانی که می توانید هنر ببینید می توانید آن را ببینید. این یک نسخه از تفنن و تجمل گرایی مربوط به زمان دیگری است که هیچ ارتباطی با مکان فعلی ما ندارد. “

یکی دیگر از اجراهای احشایی این فیلم توسط ویولا دیویس برنده جایزه ارائه می شود ، که ما رینی ، تمام دندانهای طلای درخشان و خط چشم آغشته را به تصویر می کشد.

وی اظهار داشت كه ولف نسبت به این موضوع جلب شده است كه چگونه رینی “این احساس باورنكردنی از قدرت خود را در زمانی دارد كه به معنای واقعی كلمه قوانینی برای انكار قدرت او وجود دارد”. وولف در طبیعت سرسختانه خود به یاد زنان خانواده اش در هنگام جدایی در کنتاکی یادآوری شد ، از جمله مادرش ، که برای به دست آوردن تحصیلات شایسته در دانشگاه مجبور به مبارزه با نژادپرستی نهادی شد. او در دوران کودکی می گوید ، “داستان هایی که برای من تعریف می شد داستان های سرکشی بود. من فکر می کنم این خیلی خاص بود که آن داستان ها برای من تعریف می شد تا احساس قدرت و قدرت کنم. “

ویولا دیویس در نقش سرگرم کننده ما راینی در پایین سیاه ما کار کرد

(دیوید لی / نتفلیکس)

اگرچه نام رائینی مدتی از جریان اصلی خارج شد ، اما در سال های اخیر میراث او به عنوان یکی از مبتکران بلوز و همچنین زندگی شگفت آورتر او به عنوان یک زن آشکارا دوجنسگرای ، باعث شده است که بسیاری از افراد به دنبال داستان او باشند. ولف موافق است: “یکی از مواردی که من در مورد فیلم بسیار به آن افتخار می کنم این است که حس کنجکاوی باورنکردنی درباره اینکه او کیست را برانگیخته است.” “مردم می روند ،” اوه او در سال 1927 بیرون بود “- بله او بود ، زیرا او زندگی خود را به این ترتیب گذراند.”

حتی اگر این فیلم یکی از معدود تصویرهای موجود در این ستاره است ، ولف می گوید که از آوردن یک آیکون سیاه و سفید به صفحه نمایش یا نحوه درست کردنش عصبی نیست. او می گوید در عوض این چالش را پذیرفت. او می گوید: “در سطح اساسی ، هیچ کس به من پول نمی دهد تا تحت تأثیر موضوعات قرار بگیرم.” “من برای مجسم سازی آن به طور کامل و درخشان تا جایی که ممکن است به من پرداخت می شود. اینقدر زیاد نبود [that] باید یک آیکون را ارج می نهادم ، این بود [about] یکی را جشن بگیریم تا انجیل ما گسترش یابد. “

انجیل ما مطمئناً امروزه طنین انداز است ، این روش به روشنی در مذاکره درباره ماهیت مخرب ساختارهای قدرت سفید به منظور طرح توهم اختیار است. به یاد داشته باشید ، هنگامی که ما متوجه می شود که سوار کوکاکولای سرد او توسط مدیرش تهیه نشده است ، او ایستاده است و روند ضبط را متوقف می کند تا زمانی که مدیر او اشتباه خود را برطرف کند. آیا صحنه هایی از این دست مواردی بود که او بتواند با آن در مقاطع مختلف زندگی خود ارتباط برقرار کند؟ او با خنده قهقهری به عقب برگرداند: “بله ، در هر مرحله از زندگی من.

وی ادامه می دهد: “من خوشبختانه توانستم به مقامات اقتدار و قدرت و یک فرماندهی خاص در حرفه خود دست پیدا کنم.” “سپس وقتی فکر می کنم دارم اوج می گیرم ، با ساختار متوسطی احمقانه تماس می گیرم که سعی می کند مرا متوقف کند و سپس تو می گویی ،” خوب ، اینجا دوباره می رویم. ” اما آره ، یک هنرمند مجبور است … »مکث می کند ، لحن شوخ طبعی اش ناگهان جدی می شود. وی ادامه می دهد: “اگر طبق قوانین دیگران زندگی كنید ، غرق خواهید شد.” “شما غرق خواهید شد.”

در طول زندگی حرفه ای خود ، ولف از زندگی با قوانین دیگران امتناع ورزیده است. وی در سال 1954 در فرانکفورت ، کنتاکی متولد شد و از کودکی عاشق این هنرها شد. این عشق یکی از اولین درسهای او در مورد تبعیض نژادی و انتقام به او آموخت. “من نمی توانستم برای تماشای تئاتر کاپیتول ، که یک تئاتر جداگانه بود ، بروم101 دالمی زمانی که من کودک بسیار کوچکی بودم ، “وولف به یاد می آورد. “من زنده بودن آن را به خاطر می آورم زیرا مادربزرگم سعی داشت صاحب تئاتر را صدا كند تا از من بپرسد كه آیا می توانم وارد شوم. سپس سال ها بعد ، من سردبیر روزنامه محلی دبیرستان بودم و می روم و با همان صاحب ملاقات می كنم تئاتر من او را متقاعد می کنم که بلیط رایگان به من بدهد تا بتوانم درباره فیلم هایی که در آنجا بازی می کنند نقد کنم. بخشی از مغز من مانند این است ، “و این انتقامی است برای اجازه ندادن من برای دیدن 101 دالمی“”

ولف پس از تحصیل در رشته تئاتر در کالج پومونا در کالیفرنیا و بعداً کسب مدرک MFA در زمینه نویسندگی دراماتیک و تئاتر موسیقی از دانشگاه نیویورک ، با بازی در سال 1986 در تئاتر نام خود را به دست آورد. موزه رنگی. او در سال 1990 برنده یک Obie شد چرخیده، بر اساس کار نویسنده آمریکایی آفریقایی تبار Zora Neale Hurston ، و سپس نظرات موزیکال 1991 را تحسین برانگیز کرد آخرین مربای ژله. به جای اینکه فقط به داستان هایی از جامعه سیاه بپردازد ، او کارگردانی اولین نمایش تونی کوشنر در برادوی را ادامه داد. فرشتگان در آمریکا: رویکردهای هزاره، که به بحران ایدز در دهه 1980 می پردازد و او را از اولین 3 جایزه تونی دریافت می کند.

ولف دوست دارد با فیلم HBO 2004 به کار مشغول شود و به سمت کارگردانی فیلم سوق پیدا کند بلوز Lackawanna. اما هم در نمایشنامه هایش و هم در فیلم هایش ، خواه در کادربندی چهره یک بازیگر یا در نمایش جزئیات یک شهر یا دوره زمانی ، توجه قاطعانه ولف به جزئیات می درخشد. صحبت کردن با تنوع در مورد ولف به عنوان کارگردان ، ویولا دیویس گفت: “جورج هم بصری است و هم دست در دست” ، افزود: “او همچنین می تواند کلمه ای را بیان کند که باعث می شود زاییده احساساتی شود که می تواند شما را کاملا آزاد کند. او یک هنرمند است.” و این اشتیاق بی دریغ او به داستان های بزرگ و انگیزه های مردم است که همچنان به خلاقیت او دامن می زند. او می گوید: “من یک واقعیت را می خوانم یا متوجه می شوم کسی در یک لحظه کاری باور نکردنی قهرمانانه ، یا باورنکردنی احمقانه ، یا باورنکردنی غم انگیز یا کاری کاملاً احمقانه ، تراژیک و قهرمانانه انجام داده و سپس وسواس می ورزم.”

یک نمایش خیره کننده: چادویک بوسمن در فیلم ته ته سیاه و سفید ما

(نتفلیکس)

ولف به عنوان یک کارگردان آمریکایی آفریقایی تبار که صدای دهه 80 و نود را به مخاطبان گسترده تری وارد کرده است ، یکی از پیشگامان فهرست فعلی سازندگان فیلم سیاه مانند جوردن پیل ، دونالد گلاور و بوتس رایلی است. اما اگرچه او از دیدن حق عده زیادی از خلاقان سیاهپوست هیجان زده است ، اما در مورد ایده به اصطلاح رنسانس سیاه در فیلم و تلویزیون بدبین است.

ولف می گوید: “اکنون کار بزرگی اتفاق می افتد ، اما برای من پیچیده است زیرا بسیاری از هنرمندان درخشان وجود داشته اند که سعی کرده اند در فیلم ها در آمریکا کار کنند و فقط می توانند تا اینجا پیش روند – هنرمندان رنگین پوست ، در درجه اول هنرمندان سیاه پوست ، که سعی در ادعایی در این باره داشته باشید. ” او اضافه می کند ، با خنده ، “که” yay ، نوزایی “من را خنثی می کند [feeling] فقط یک لمس. “

گرچه ممکن است در حال حاضر نوزایی در ذهن ولف نباشد ، اما او همیشه در پرورش استعدادها متمرکز بوده است ، مانند نمایشنامه نویسان که او را در حالی که مدیر هنری تئاتر عمومی نیویورک در دهه نود بود ، به ارمغان آورد. با نگاهی اجمالی ، آنها در اشتیاق جوانی برای به نمایش گذاشتن استعداد خود “شاید کمی شبیه لوی ، احمق و کمی بند انگشت بودند” ، اما داستان های جالبی که آنها گفتند او را در طول زندگی حرفه ای خود ادامه داده است. ولف می گوید: “این داستان ها و ایده ها” به من الهام بخشیدند تا بخواهم آنها را پرورش دهم و از آنها حمایت كنم به روشی كه من پرورش یافته و حمایت شده ام. “اگر ما داستان هایی راجع به زنده ماندن و افراد معجزه آسایی که در بهترین شرایط انجام کارهای معجزه آسا انجام می دهند ، تعریف می کنیم ، فکر می کنم این داستان ها بسیار مهم هستند. احساس می کنم وظیفه من است که داستان های ممکن را ارائه دهم. “

Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>